<div data-empty="false">تحرص دولة الإمارات العربية المتحدة على دعم المبدعين في مختلف المجالات، لاسيما الفنون التشكيلية، عبر ما تحتضنه من معارض وفعاليات كبرى، وما تشهده من نهضة فنية متسارعة.</div><div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/30/5276754.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright"></div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أكدت الدكتورة صفية القباني، نقيب التشكيليين المصريين السابقة، أن دولة الإمارات أصبحت نموذجاً بارزاً في دعم الفنون التشكيلية، بفضل ما تحتضنه من بيناليات ومعارض دولية، إلى جانب النشاط الثقافي المتواصل في أبوظبي ودبي، الأمر الذي أسهم في ترسيخ مكانتها كأحد المراكز الإقليمية والعالمية للفنون.</div><div data-empty="false">وأشارت إلى أن المنطقة العربية تشهد حراكاً فنياً متسارعاً يعكس التحولات الثقافية والاجتماعية.</div><div data-empty="false">وقالت القباني في تصريحات لـ«البيان»: «إن الإمارات نجحت في بناء مشهد تشكيلي منفتح على التجارب العالمية، من خلال تنظيم مهرجانات ومعارض سنوية متخصصة تستقطب فنانين من مختلف دول العالم، وهو ما عزز التبادل الثقافي وأسهم في تطوير التجربة الفنية العربية». </div>وأضافت أن هذا الانفتاح يعكس إدراكاً متزايداً لأهمية الفنون بوصفها إحدى أدوات القوة الناعمة والتنمية الثقافية. وأوضحت القباني أن استمرار الانفتاح الذي تقوده الإمارات على المدارس الفنية العالمية يعزز حضور الفن العربي على الساحة الدولية، ويمنحه آفاقاً أوسع للتأثير والإبداع.<div data-empty="false">وأشارت الفنانة التشكيلية وعميدة كلية الفنون الجميلة السابقة بجامعة حلوان إلى أن الفن التشكيلي المعاصر يواصل أداء دوره بوصفه قوة ناعمة مؤثرة في تشكيل الوعي العام.</div><div data-empty="false">وشددت على أن الفن التشكيلي ليس فناً نخبوياً، بل هو مرآة للمجتمع ووسيلة للتعبير عن هويته وقضاياه، موضحة أن تأثيره يتجلى في تفاصيل الحياة اليومية، من خلال التصميم الصناعي، والجرافيك، والأزياء، والإخراج الفني، والعمارة، والفنون التطبيقية.</div><div data-empty="false">تجارب معاصرة</div><div data-empty="false">وأكدت أن العلاقة بين الفن والمجتمع تمتد عبر التاريخ، إذ وثقت الجداريات المصرية القديمة تفاصيل الحياة السياسية والاجتماعية، في حين عكس الفن القبطي ظروف مجتمعه برموزه البسيطة، وجسد الفن الإسلامي فلسفة الحضارة الإسلامية من خلال زخارفه وتكويناته.</div>واختتمت القباني تصريحاتها بتأكيدها أن التجارب التاريخية والمعاصرة تثبت أن الفن التشكيلي ظل مرتبطاً بالمجتمع في مختلف مراحله، يستمد موضوعاته من واقعه، ويسهم في تشكيل الوعي العام.

الإمارات نموذج بارز في دعم الفنون التشكيلية

<div data-empty="false">فنانون كثر تقمصوا شخصية البواب في السينما المصرية، لكن أشهرهم وأكثرهم تفوقاً في الأداء، وأمتعهم ظهوراً على الشاشة، يظل الفنان الراحل عبدالغني النجدي، الذي يعرفه المشاهدون شكلاً، ويجهلونه سيرة وتاريخاً، وربما اسماً أيضاً.</div><div data-empty="false">لا نبالغ لو قلنا إنه في حقبة ما من تاريخ السينما المصرية، كان النجدي هو زبدة الفيلم المصري وفاكهته الشهية، ونجمه الجالب للمتعة، بعفويته وتلقائيته ولهجته الصعيدية، وشواربه المميزة، وتصنعه الغباء أحياناً، ناهيك عن أفيهات خاصة مضحكة اشتهر بها، مثل «مليح قوي يا خال».</div><div data-empty="false">فمن منا لا يتذكره في دور الخادم الذي يحمل صينية الديك الرومي في أيقونة المخرج صلاح أبو سيف، فيلم «بين السماء والأرض/1959» ودور«عوكل» في فيلم «الفانوس السحري/1960»، ودور الغفير «بسطاويسي» في فيلم «زوجة لخمسة رجال/1970»، ودور «عوكل» بائع العرقسوس في فيلم «إسماعيل يس في الجيش/1955»، ودور «حمزة» العبيط، الذي يأتي مع أمه الممثلة «سامية رشدي»، لطلب يد زهرة العلا في فيلم «أنا وبناتي/1961»، ودور موزع الخبز الطيب «سلامة»، في فيلم «الملاك الصغير/1957». </div>هذا علاوة على أدواره المتميزة مع إسماعيل يس في معظم الأفلام التي حملت اسم الأخير، أو كان الأخير بطلها، مثل: «إسماعيل يس في الأسطول»، و«إسماعيل يس في البوليس»، و«العتبة الخضراء»، و«لوكاندة المفاجآت»، و«عفريتة إسماعيل يس»، و«المليونير الفقير»، و«إسماعيل يس في الجيش»، و«إسماعيل يس للبيع»، و«صاحبة العصمة»، و«حلاق السيدات».<div data-empty="false">وعلى الرغم من أن النجدي أدى بنجاح أدوار الخادم والشاويش والغفير والبائع المتجول والريفي خفيف الدم، والمأذون والحلاق واللص، في نحو 335 فيلماً من أفلام الأربعينيات والخمسينيات والستينيات، إلا أن براعته الحقيقية تجلت في أداء دور «البواب» بحرفية مدهشة.</div><div data-empty="false">ولد النجدي في 6 ديسمبر 1915، في قرية المشايعة بمحافظة أسيوط، لعائلة تعود جذورها إلى منطقة نجد بوسط السعودية، وتوفي في القاهرة في 20 مارس 1980، عن عمر ناهز 65 عاماً، تاركاً وراءه إرثاً سينمائياً عريضاً.</div><div data-empty="false">وهو لئن بقي في الظل يؤدي الأدوار الصغيرة ذات المساحات المحدودة، فإنه ترك بصمة لا تنمحي في تاريخ الفن المصري. أما دراسته، فقد كانت بمدرسة الفنون التطبيقية، التي تحولت لاحقاً إلى كلية، ثم درس في كلية الحقوق بجامعة القاهرة، التي تخرج فيها بنجاح.</div><div data-empty="false">مسيرته الفنية بدأها بدور صغير في فيلم «علي بابا والأربعين حرامي/1942»، لكن الفيلم الذي لفت الأنظار إليه، كان «شارع محمد علي/1944». بعد ذلك توالت عليه العروض، فشارك كبار النجوم في مئات الأفلام والأعمال الخالدة. كما أنه شارك بالتمثيل في عدد قليل من المسلسلات، مثل: «جراح عميقة»، «الرجل الغامض»، «الرجل الثالث»، «المدينة الهادئة»، «الهروب»، و«عيون».</div><div data-empty="false">وأخيراً، فإن ما قد لا يعرفه الكثيرون عن النجدي، الذي تزوج مرة واحدة في حياته من المطربة بديعة صادق (خالة الفنانة إسعاد يونس)، وأنجب منها ولده الوحيد خالد النجدي، الذي دخل مجال التمثيل، وأقام وعمل لعدة سنوات في الكويت، هو أنه كتب قصص العديد من الأفلام السينمائية الكوميدية، وكان يبيعها للمخرجين مقابل 10 جنيهات، وبشروط مجحفة، مثل عدم ظهور اسمه على العمل. </div>فعلى سبيل المثال: هو من كتب قصة فيلم «إجازة بالعافية»، للمخرج نجدي حافظ في عام 1966، وهو من كتب حوار فيلم «بنات بحري»، للمخرج حسن الصيفي سنة 1960، وهو من شارك في كتابة أغاني فيلم «السر في بير»، للمخرج حسن حلمي، الذي عرض في 1952. اشتهر النجدي في الوسط الفني بأنه كان يؤلف النكات والمونولوجات، ويبيعها لكبار نجوم الكوميديا في زمنه، بمبلغ جنيه واحد، وكان من زبائنه الدائمين، إسماعيل يس ومحمود شكوكو.

«حكايات أهل الفن»

أشهر بوّاب في السينما المصرية

سيطر محتجون مؤيدون للفلسطينيين أمس، على أبنية جامعية في مدن أمستردام وخرونينجن وأيندهوفن الهولندية، للتنديد بالحرب الإسرائيلية على غزة، كما ينظم طلبة جامعات بأنحاء أمريكا وأوروبا مظاهرات سلمية للمطالبة بوقف إطلاق النار في غزة.
وأكد متحدث باسم جامعة أمستردام احتلال مبناها، فيما قالت جامعة أيندهوفن للتكنولوجيا أن «عشرات الطلاب يحتجون سلمياً في الخارج بالقرب من خيام».
وتداول رواد مواقع التواصل الاجتماعي مقطع فيديو لطالبة فاجأت الحضور في أثناء حفل تخرجها في جامعة كولومبيا بأمريكا، الأحد، ودخلت الطالبة أثناء تسلمها الشهادة مرتدية الكوفية الفلسطينية، ومقيدة اليدين، وفور تسلّمها شهادة التخرج مزّقتها.
وكان عشرات الطلاب في جامعة ديوك الأمريكية غادروا حفل التخرج، وهتف بعضهم «فلسطين حرة» تعبيراً عن احتجاجهم على ضيف الحفل الممثل جيري ساينفيلد، االذي عبر عن دعمه إسرائيل في الحرب، وغادر عشرات من الطلاب الحفل وأطلقوا صيحات الاستهجان في تسليم ساينفيلد دكتوراه فخرية.
وأظهرت مقاطع أشخاصاً يرتدون أزياء وقبعات التخرج، وبعضهم يلوح بالعلم الفلسطيني، وهم يغادرون مكان الحفل بملعب كرة القدم بالجامعة في نورث كارولاينا، كما أظهر مقطع مغادرة عدد من الحاضرين، ومن بينهم شخص يتوشح بالكوفية الفلسطينية، وقد سُمعت صيحات استهجان؛ ما أجبر رئيس الجامعة فنسنت برايس على أن يوقف مدة وجيزة كلمة له وبدا ساينفيلد واقفاً إلى جانبه.
وفي إيطاليا، تظاهر مئات الطلاب في جامعة تورينو الإيطالية أمس، أمام مقر رئاسة الجامعة في مقاطعة بييمونتي تعبيراً عن التضامن مع الشعب الفلسطيني، ورفضاً للعدوان الإسرائيلي على غزة.
وذكرت وكالة آكي الإيطالية أن الطلاب نصبوا خياماً أمام مقر كلية العلوم الإنسانية وتم رفع لافتة كتب عليها: «الانتفاضة.. كل العيون على رفح.. أوقفوا الحرب والإبادة الجماعية»، إلى جانب رفع العلم الفلسطيني، كما تم نصب خيام أمام كلية الفنون التطبيقية وكلية الفيزياء. 
وتعهد منظمو الاعتصام بتوسيع نطاق الاحتجاج، لافتين إلى أنه سيتوج بمسيرة مؤيدة لفلسطين السبت المقبل إحياء للذكرى الـ76 للنكبة.

العالم

World

العالم العربي

Arab

استمرار حراك الجامعات في عدد من مدن العالم

مؤيدون للفلسطينيين يسيطرون على أبنية جامعية في هولندا

target7503018812488416166.jpg

سيطر محتجون مؤيدون للفلسطينيين أمس، على أبنية جامعية في مدن أمستردام وخرونينجن وأيندهوفن الهولندية، للتنديد بالحرب الإسرائيلية على غزة.

أبدعت مجموعة من طالبات كلية الفنون الجميلة والتصميم بجامعة الشارقة في تجسيد تراث الإمارات وإرثها الثقافي من خلال 66 مشروعاً فنياً منها 34 مشروعاً ضمن برنامج الاتصال المرئي، و23 مشروعاً مقدماً من برنامج التصميم الداخلي، و5 ضمن برنامج الفنون الجميلة و4 قدمها برنامج تصميم الأزياء والمنسوجات.
وتحدثت طالبات مشاركات في معرض «عالم الإبداع ينتظركم»، لـ«البيان»، عن هذه المشاريع التي تعكس جوانب من التراث الإماراتي والعادات والتقاليد، إضافة إلى تناولها بعض القضايا التي تهم المجتمع، منها أهمية تعزيز دور المرأة في المجتمع، وتطوير الثقافة والتعليم، والمبادرات المجتمعية، والعناصر التراثية التي تجمع بين الماضي والحاضر، إلى جانب قصص من هويات عربية، ولفتن إلى أن تلك المشاريع تسهم في تنمية قدرات ومهارات الطلبة التطبيقية والتدريبية، كما أنها تعد الطالب إعداداً علمياً ومعرفياً ومهارياً ليكون مؤهلاً للانتقال إلى سوق العمل بعد تخرجه، كما تسهم في خدمة المجتمع.
هوية مرئية
تقول الطالبة حصة سليمان المرزوقي من قسم الاتصال المرئي بالكلية، إن المشروع الذي صممته بعنوان «تصميم علامة مدينة الشارقة»، يهدف إلى تطوير مجتمع يعزز الثقافة والتعليم، ومكانة إمارة الشارقة كوجهة سياحية، ويبني هوية مرئية تكون بمثابة ذاكرة ملموسة تعزز صورة الإمارة محلياً وعالمياً، ويركز على توضيح الصورة الذهنية الموجودة للمدينة المتألقة وترجمتها بشكل بصري وملموس.
من جانبها، قالت الطالبة علياء راشد دعيفس من قسم الاتصال المرئي، إنها تمكنت من صنع هوية بصرية لشخصية إماراتية كبيرة في السن من خلال مشروعها «أبويه»، والذي يهدف إلى نقل الثقافة الإماراتية للأجيال القادمة بطريقة ممتعة وحرفية، في حين قدمت الطالبة علياء الزرعوني من قسم الاتصال المرئي، خلال المعرض، مشروعها بعنوان «شجرة الحياة»، والذي يهدف إلى الحفاظ على الهوية والتراث الثقافي، حيث تم خلاله تصميم كتاب بطريقة فنية ليعكس مسيرة المغفور له بإذن الله الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، في تطوير الإمارات من خلال الزراعة.
بيئة إيجابية
عرضت الطالبة منيرة علي المزروع، من قسم التصميم الداخلي، مشروعها بعنوان «مراكز شرطة دبي»، وهو عبارة عن غرف استراحة للموظفين في محطة شرطة دبي، ويتكون التصميم من 4 نماذج تمت إعادة تصميمها بهدف خلق بيئة عمل إيجابية للجميع وتنظيم الروتين اليومي، وتوفير مساحة للاسترخاء للموظفين لتناول الوجبات الخفيفة وممارسة القراءة وعقد الاجتماعات.
بدورها، قدمت الطالبة ريم عدنان الزرعوني، تخصص تصميم داخلي، مشروعها «مركز دعم للمرأة»، الذي يهدف إلى خلق بيئة آمنة وداعمة للمرأة للحصول على التعليم والاستشارة القانونية، وتوفير خدمات الدعم النفسي والمعنوي للمرأة، ويساعد في تقوية الترابط الأسري وتثقيف المرأة بحقوقها وواجباتها، حيث تم استيحاء فكرة المشروع من تراث الإمارات الذي يعكس هويتها، وتحديداً الصحراء والكثبان الرملية، في حين قدمت الطالبة موزة أحمد الحمادي تخصص تصميم داخلي، مشروعاً بعنوان «إدارة استراتيجية النفايات والمشاريع في بلدية دبي»، والذي يهدف إلى إيجاد مقترحات للتصميم الداخلي بما يعكس الهدف الرئيسي لإدارة استراتيجية النفايات والمشاريع في البلدية، حيث سيوفر هذا المشروع تصميماً داخلياً مستداماً.
ثقافة إماراتية
أكدت الطالبة هند محمد شريف، تخصص تصميم الأزياء والمنسوجات، أن مشروعها «الروابط»، تضمن ابتكار تصاميم أزياء حديثة بطابع كلاسيكي، تجسد قيم الثقافة الإماراتية وموروثها، وذلك لإتاحة الفرصة لجيل عصر التكنولوجيا لتصور العناصر التراثية الإماراتية بطريقة عصرية ومتطورة، حيث تم استخدام الدخون والحناء لصبغ الأقمشة، وذلك لإعادة إحياء العناصر التراثية واستشعارها عن طريق ربطها بالماضي والحاضر والمستقبل.
وفي مشروع «إعادة زيارة صديقتي حمدة»، صممت الطالبة حمدة عيسى آل ثاني، تخصص تصميم الأزياء والمنسوجات، عدداً من الأزياء تمثل رحلتها في اكتشاف وتطوير ذاتها والتعرف على ماضيها في التراث والثقافة والقيم والعادات والاهتمامات المختلفة من خلال البحث وجمع الصور من ذكريات طفولتها مع أفراد عائلتها.
من جهتها، عرضت الطالبة ميرة محمد البقيش، تخصص الفنون الجميلة، مشروع «النخلة الوفية»، وهو عبارة عن 35 لوحة فنية تعكس عناصر هيكل النخلة، صممت من خلال الاستعانة بسعف النخيل الذي تم جمعها من مختلف البيوت الإماراتية لترسيخ جزء من ذكريات الطفولة في كل بيت، حيث تم استخدام تقنية «سيانوتايب»، وتتم خلالها الطباعة الضوئية باستعمال أشعة الشمس لإنشاء لوحات فنية على خلفية زرقاء داكنة.

الإمارات

تعليم

Education

طالبات يجسّدن تراث الإمارات وإرثها الثقافي بـ66 عملاً فنياً

target6555064069982419027.jpg

أبدعت مجموعة من طالبات كلية الفنون الجميلة والتصميم بجامعة الشارقة في تجسيد تراث الإمارات وإرثها الثقافي من خلال 66 مشروعاً فنياً منها 34 مشروعاً ضمن برنامج الاتصال المرئي.

استقبل وزير التعليم العالي والبحث العلمي في جمهورية العراق الدكتور علي العبودي الأمين العام للهيئة العربية للمسرح إسماعيل عبد الله، والوفد المرافق له، وحضر اللقاء نقيب الفنانين العراقيين دكتور جبار جوي. 
أتى اللقاء في إطار التحضيرات لاحتضان العراق الدورة الرابعة عشرة من مهرجان المسرح العربي، في الفترة من 10 إلى 18 يناير 2024، التي تنظمها الهيئة العربية للمسرح، بالتعاون مع وزارة الثقافة والسياحة والآثار، ممثلة بدائرة السينما والمسرح ونقابة الفنانين العراقيين.
رحب الدكتور العبودي بالخطوة المهمة المتمثلة باحتضان هذا الحدث الثقافي العربي المهم، مؤكداً حرص العراق على لعب دور ثقافي عربي، يليق بتاريخه ودوره في صناعة الثقافة العربية، مؤكداً حرص وزارته على المساهمة الفعالة في إنجاح المهرجان، وتفعيل كل مرافقها الإدارية والتقنية وجامعاتها وكليات الفنون التابعة لها في هذا الشأن، حيث إن المهرجان بأهميته ومكانته يستحق الالتفاف حوله.
كما خص وزير التعليم العالي صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، بالتقدير والاحترام لدوره الكبير في تطوير الثقافة العربية والدراسات والبحث.
بدوره قدم الأمين العام للهيئة العربية للمسرح تقديره للدور الكبير، الذي تلعبه الوزارة في ترقية البحث العلمي والجوانب الأكاديمية خصوصاً في كليات الفنون والفنون التطبيقية، مؤكداً  أن الهيئة حريصة على التعاون والعمل مع الوزارة في هذا الحدث، وفي جوانب عديدة، خلال المهرجان، من خلال مجموعة من البرامج، التي تخص الهيئة، بما فيها مصانع المسرحيين المتمثلة بكليات الفنون، حيث ستقدم الهيئة نسخة كاملة من منشورات الهيئة لمكتبات كليات الفنون، وحيث إن هذا المهرجان هو الأضخم عربياً، ويشارك فيه نحو 600 فنان عربي، فالهيئة ستنظم لقاءات خاصة لكبار المسرحيين العرب المشاركين في المهرجان مع طلبة كلية الفنون، وشكر الوزير على تقديمه تسهيلات تقنية من أجل إنجاح المهرجان.

«الهيئة العربية للمسرح» تحضر لدورة العراق

يي

استقبل وزير التعليم العالي والبحث العلمي في جمهورية العراق الدكتور علي العبودي الأمين العام للهيئة العربية للمسرح إسماعيل عبد الله، والوفد المرافق له

قامةٌ أخرى تغادرُ التشكيل السوري، فبعدَ عبد الله السيد «24 يوليو» الماضي، وممدوح قشلان، «29 أغسطس»، غيَّب الموتُ أمس أحد الرواد الأوائل الذين أسسوا البداية الحقيقية للفن التشكيلي في سوريا خلال خمسينيات القرن الماضي، إذ رحل الفنان والباحث في الفن التشكيلي، أو «المعلم» كما يصفه بعض النقاد إلياس الزيات، عن عمر يناهز 87 عاماً، بعد مسيرة حافلة حمل إبداعاته خلالها بين بلاده ومصر، بلغاريا، المجر، وهولندا.
1935
ولد الزيات في دمشق عام 1935، في حارة الجوانية، بحي باب توما. أكمل دراسته الثانوية في المدرسة الأرثوذكسية في دمشق عام 1954، وتابع دراسة الرياضيات في جامعة دمشق عام 1954 ـ 1955، أوفدته الحكومة السورية إلى أكاديمية الفنون الجميلة بصوفيا، فتعمق في دراسة تاريخ الفن، قبل أن يتابع في كلية الفنون بالقاهرة عامي 1960 ـ 1961.
درّس في كلية الفنون الجميلة بجامعة دمشق والتي كان من مؤسسيها عام 1960، منذ عام 1962 حتى تقاعده عام 2000، ودَرّسَ فن التصوير الزيتي في المعهد العالي للفنون الجميلة من عام (1980 ـ 2000)، وفي تلك الفترة شغل منصب رئيس قسم الفنون، ووكيل كلية الفنون الجميلة بجامعة دمشق، وممثل لجامعة دمشق في محافل عالمية، بالإضافة إلى دوره في هيئة الموسوعة العربية، كما كان مرجعاً في تعريف الفن الكنسي، وقام بتزيين العديد من الكنائس في سوريا بالأيقونات والجداريات. 
دراسات 
مثل الزيات جامعة دمشق في اتفاقية التعاون مع جامعة لايدن الهولندية لدراسة الفن في سوريا في الحقبتين البيزنطية والإسلامية، وذلك لمدة أربع سنوات. كما تدرب على ترميم اللوحات الفنية بأكاديمية الفنون الجميلة في بودابست، وأجرى دراسات على كيمياء الألوان وتحليل المواد في متحف الفنون التطبيقية فيها.
أقام العديد من المعارض، محلياً وعربياً، من بينها معرض حمل عنوان «ما بعد الطوفان» في دبي قبل نحو سبع سنوات.
أنا من الجيل التالي لمرحلة الحداثة، أي أنني عاصرت الجيل الأول وأجيال ما بعد الحداثة إن جاز القول هكذا لخص الراحل تجربته في حديث سابق لـ«البيان» بمناسبة اقامة معرض في «غرين آرت غاليري» بدبي في نوفمبر 2015. وقال: «استلهمت لوحتي الثلاثية التي تحمل اسم المعرض من حضارة تدمر التي اتسمت بالتسامح الديني، حيث عثرت البعثات الأثرية على كنائس المسيحيين والكنس اليهودي وعدد من معابد الديانات القديمة وفي مقدمتها عشتار إلهة الخير وبل حامي المدينة إله الشمس، وغيرهما».
تتوزع أعماله في الجامعة الأمريكية في بيروت، وفي معهد العالم العربي بباريس، والمتحف البريطاني، ووزارة الثقافة السورية، والمتحف الوطني بدمشق، ومتحف تدمر وعديد الأماكن الأخرى.

رحيل الفنان التشكيلي إلياس الزيات بعد مسيرة حافلة بالإبداع

قامةٌ أخرى تغادرُ التشكيل السوري، فبعدَ عبد الله السيد «24 يوليو» الماضي، وممدوح قشلان، «29 أغسطس»، غيَّب الموتُ أمس أحد الرواد الأوائل الذين أسسوا البداية الحقيقية للفن التشكيلي في سوريا خلال خمسينيات القرن الماضي، إذ رحل الفنان والباحث في الفن التشكيلي، أو «المعلم» كما يصفه بعض النقاد إلياس الزيات، عن عمر يناهز 87 عاماً، بعد مسيرة حافلة حمل إبداعاته خلالها بين بلاده ومصر، بلغاريا، المجر، وهولندا.
1935
ولد الزيات في دمشق عام 1935، في حارة الجوانية، بحي باب توما. أكمل دراسته الثانوية في المدرسة الأرثوذكسية في دمشق عام 1954، وتابع دراسة الرياضيات في جامعة دمشق عام 1954 ـ 1955، أوفدته الحكومة السورية إلى أكاديمية الفنون الجميلة بصوفيا، فتعمق في دراسة تاريخ الفن، قبل أن يتابع في كلية الفنون بالقاهرة عامي 1960 ـ 1961.
درّس في كلية الفنون الجميلة بجامعة دمشق والتي كان من مؤسسيها عام 1960، منذ عام 1962 حتى تقاعده عام 2000، ودَرّسَ فن التصوير الزيتي في المعهد العالي للفنون الجميلة من عام (1980 ـ 2000)، وفي تلك الفترة شغل منصب رئيس قسم الفنون، ووكيل كلية الفنون الجميلة بجامعة دمشق، وممثل لجامعة دمشق في محافل عالمية، بالإضافة إلى دوره في هيئة الموسوعة العربية، كما كان مرجعاً في تعريف الفن الكنسي، وقام بتزيين العديد من الكنائس في سوريا بالأيقونات والجداريات. 
دراسات 
مثل الزيات جامعة دمشق في اتفاقية التعاون مع جامعة لايدن الهولندية لدراسة الفن في سوريا في الحقبتين البيزنطية والإسلامية، وذلك لمدة أربع سنوات. كما تدرب على ترميم اللوحات الفنية بأكاديمية الفنون الجميلة في بودابست، وأجرى دراسات على كيمياء الألوان وتحليل المواد في متحف الفنون التطبيقية فيها.
أقام العديد من المعارض، محلياً وعربياً، من بينها معرض حمل عنوان «ما بعد الطوفان» في دبي قبل نحو سبع سنوات.
أنا من الجيل التالي لمرحلة الحداثة، أي أنني عاصرت الجيل الأول وأجيال ما بعد الحداثة إن جاز القول هكذا لخص الراحل تجربته في حديث سابق لـ«البيان» بمناسبة اقامة معرض في «غرين آرت غاليري» بدبي في نوفمبر 2015. وقال: «استلهمت لوحتي الثلاثية التي تحمل اسم المعرض من حضارة تدمر التي اتسمت بالتسامح الديني، حيث عثرت البعثات الأثرية على كنائس المسيحيين والكنس اليهودي وعدد من معابد الديانات القديمة وفي مقدمتها عشتار إلهة الخير وبل حامي المدينة إله الشمس، وغيرهما».
تتوزع أعماله في الجامعة الأمريكية في بيروت، وفي معهد العالم العربي بباريس، والمتحف البريطاني، ووزارة الثقافة السورية، والمتحف الوطني بدمشق، ومتحف تدمر وعديد الأماكن الأخرى.

صدر أخيراً عن مركز جمعة الماجد للثقافة والتراث كتاب بعنوان «الفنون الزخرفية الإسلامية في أوروبا العثمانية من القرن الثامن الهجري إلى نهاية القرن الثالث عشر الهجري»، وقد استضاف المركز الخميس عبر منصته الإلكترونية مؤلف الكتاب الدكتور حسن محمد عبد النور، أستاذ الآثار الإسلامية ووكيل كلية الآثار السابق في جامعة سوهاج، بمصر، في جلسة علمية نقاشية، حضرها عدد كبير من المهتمين بموضوع الكتاب.
تحدَّث المحاضر حديثاً مفصلاً عن مواضيع عدة حول الكتاب مِن أبرزها: الأطر الجغرافية والتاريخية والفنية لأوروبا العثمانية، وتصاوير المخطوطات والألبومات، والفنون التطبيقية من خزف وفخار ونسيج وسجاد ومعادن وأسلحة ومجوهرات وأخشاب وزجاج وشواهد قبور، وختم الجلسة بالحديث عن التأثيرات الفنية المتبادلة بين أوروبا العثمانية وأوروبا الغربية.
وجرى خلال الجلسة طرح العديد من الأسئلة والاستفسارات من قِبل الجمهور على المحاضر، والذي بدوره قام بالإجابة عليها جميعاً.

مركز جمعة الماجد ينظم محاضرة عن كتاب «الزخارف الإسلامية»

target8704049577275425986.jpg

أعد المركز الإعلامى بوزارة التعليم العالي والبحث العلمي في مصر، برئاسة الدكتور عادل عبد الغفار المستشار الإعلامي والمتحدث الرسمى باسم وزارة التعليم العالى، سؤالا وجوابا حول اختبارات القدرات لتنسيق القبول بالجامعات الحكومية لعام 2022  
   
س1: كيف يتم التسجيل لاختبارات القدرات؟
• يقوم الطالب بالتسجيل لاختبارات القدرات إلكترونيًّا عن طريق موقع التنسيق الإلكتروني: www.tansik.egypt.gov.eg 
  
س2: من الطلاب المسموح لهم بالتقدم لاختبارت القدرات في هذه المرحلة؟
• طلاب الثانوية العامة المصرية فقط، وسيتم الإعلان لاحقًا عن مواعيد إجراء اختبارات القدرات بالنسبة للطلاب الحاصلين على الشهادات المعادلة (العربية، الأجنبية) ودبلوم المعاهد الفنية الصناعية، والمدارس الفنية الصناعية نظام ( 3 - 5) سنوات، في ضوء شروط وقواعد القبول، وذلك بعد ظهور نتائج هؤلاء الطلاب. 
  
س3: ما الكليات التي يشترط القبول بها اجتياز اختبارات القدرات؟
• كليات الإعلام. 
• كليات الفنون الجميلة (فنون– عمارة). 
• كليات الفنون التطبيقية بجامعات (حلوان - دمياط – بنها – بني سويف). 
• كلية التربية الموسيقية بالزمالك جامعة حلوان. 
• كلية التربية الفنية بالزمالك جامعة حلوان. 
• كلية التربية الفنية جامعة المنيا. 
• شعبتا التربية الفنية بكليتي (التربية بالإسماعيلية جامعة قناة السويس وكلية التربية بالسويس جامعة السويس). 
• شعبتا التربية (التربية الفنية والتربية الموسيقية) بكليات التربية النوعية وشعبة المسرح التربوي بكلية التربية النوعية جامعة المنصورة وفرعيها (ميت غمر – منية النصر). 
• كليات التربية الرياضية. 
• كلية التربية بالإسماعيلية (شعبة التربية الموسيقية) جامعة قناة السويس. 
• كليات التمريض والمعاهد الفنية للتمريض. 
• كليات التكنولوجيا والتعليم الصناعي بجامعات (حلوان – السويس – بني سويف –سوهاج). 
• الكليات التابعة للجامعات التكنولوجية بكل من (جامعة القاهرة الجديدة التكنولوجية- جامعة الدلتا التكنولوجية – جامعة بني سويف التكنولوجية - جامعة 6 أكتوبر التكنولوجية - جامعة برج العرب التكنولوجية - جامعة شرق بورسعيد التكنولوجية - جامعة طيبة التكنولوجية - جامعة أسيوط الجديدة التكنولوجية - جامعة سمنود التكنولوجية - جامعة مصر الدولية التكنولوجية (وتشمل الكلية التكنولوجية بالقاهرة – الكلية التكنولوجية بالفيوم"دمو") – الكلية التكنولوجية المصرية الألمانية بأسيوط). 
  
س4: أين يتم تسجيل المواعيد، واختيار الكليات، وأماكن اختبارات القدرات المؤهلة لها ؟ 
• عن طريق خدمة التنسيق الإلكتروني على شبكة الإنترنت على موقع: www.tansik.egypt.gov.eg 
  
س5: ما خطوات التسجيل لاختبارات القدرات على شبكة الإنترنت؟  
• يقوم الطالب بالدخول على موقع التنسيق الإلكتروني، واختيار صفحة اختبارات القدرات الموجودة عليه:  
www.tansik.egypt.gov.eg  
  
• يبدأ الطالب عملية التسجيل لأداء اختبارات القدرات، باستخدام الرقم القومي، ورقم الجلوس. 
• سوف تظهر للطالب بياناته الشخصية: (رقم الجلوس، اسم الطالب، الرقم القومي، المحافظة، الإدارة التعليمية، المدرسة، الشعبة التي درسها الطالب "علمية، هندسية، أدبية") وعلى الطالب التأكد من صحة بياناته المدونة على الموقع. 
• ثم بعد ذلك تظهر للطالب قائمة بأنواع اختبارات القدرات المتاحة له، والكليات، والأماكن المخصصة لأداء هذه الاختبارات، والمواعيد المحددة. 
• يقوم الطالب باختيار نوع القدرات، والمواعيد، وسيتم تحديد الموعد الذي سيتوجه به إلى الكلية (مع العلم بأن قدرات كليات التربية الرياضية تستمر لثلاثة أيام متتالية). 
• عقب انتهاء عملية التسجيل، يقوم الطالب بطباعة إيصال، يشمل أنواع القدرات التي أبدى الرغبة في أدائها، والمواعيد، وأماكن أداء هذه الاختبارات بالكليات. 
  
س6: كيف يتم الإعلان عن نتائج اختبارات القدرات؟  
• تلتزم الكليات بإرسال وإدخال نتائج الامتحانات مباشرة من خلال الصفحة المخصصة للكلية على موقع التنسيق الإلكتروني، وذلك لكافة الطلاب اللائقين من المتقدمين لهذه الاختبارات، بعد التأكد من صحة رقم الجلوس واسم الطالب. 
• يتم تزويد برنامج التنسيق الإلكتروني بأسماء وبيانات الطلاب، الذين اجتازوا هذه الاختبارات؛ ليتم الترشيح بناءً عليها، وتكون الكليات مسئولة عن هذه النتائج خلال الفترة الزمنية المخصصة لذلك، ولن يعتد بأية نتائج أخرى بعد إغلاق موقع التنسيق الإلكتروني. 
  
س7: هل يحق للطالب الراسب دخول اختبارات القدرات مرة أخرى؟  
تُجرى اختبارات القدرات في المواعيد المقررة مرة واحدة، لكل نوع من أنواع تلك القدرات، ولا يسمح للطالب الراسب فيها بأدائها مرة أخرى، سواء بالكلية نفسها أو بكلية أخرى، ولن يعتد بأية إفادة ورقية، تمنحها الكليات بنتيجة امتحانات القدرات؛ حرصًا على تحقيق الشفافية مع أبنائنا الطلاب. 
  
 س8: ما الأوراق المطلوبة عند أداء اختبارات القدرات بالكلية؟ 
• رقم جلوس الطالب في الثانوية العامة، وصورة منه لكل اختبار من اختبارات القدرات التي يرغب في أدائها. 
• صورة شخصية لكل اختبار من الاختبارات، عدا اختبارات قدرات التربية الرياضية، والتي تتطلب صورتين شخصيتين، بالنسبة للراغبين في أداء هذه الاختبارات. 
  
س9: ما التعليمات التي يجب أن يلتزم بها الطالب أثناء أدائه اختبار القدرات؟ 
• ممنوع منعًا باتًا الحضور بالتليفون المحمول، أو أية أجهزة إلكترونية أخرى، والدخول بها إلى قاعة الاختبارات، ويعتبر الطالب غير لائق إذا وجد معه تليفون محمول، حتى وإن كان مغلقًا، أو أية أجهزة إلكترونية أخرى.  
• إحضار جميع المستلزمات الوقائية من كمامات، وقفازات طبية، وكحول؛ لضمان سلامة الطالب، ووقايته من أية فيروسات. 
• التزام الطالب بارتداء الكمامة والقفازات الطبية، أثناء الاختبارات، خاصة المقابلة الشخصية المطلوبة في بعض التخصصات. 
• الحضور قبل موعد الاختبار بساعة كاملة على الأقل. 
• غير مسموح لأولياء الأمور بدخول الكليات، ومسموح فقط بدخول الطلاب في اليوم الذي حدده موقع التنسيق لإجراء الاختبار. 
• ممنوع نهائيًا تصوير الاختبار، ويعتبر غير لائقٍ في اختبارات القدرات. من يقوم بتصوير أي اختبار أو نشر بأي وسيلة رقمية أو غير رقمية.

مصر.. التفاصيل الكاملة لاختبارات القدرات لتنسيق القبول بالجامعات الحكومية لعام 2022

توفي اليوم الجمعة  أبرز نجوم التصوير في السينما المصرية  الدكتور رمسيس مرزوق، بعد صراع طويل مع المرض.
وأعلن نبأ الوفاة المخرج المصري تامر جوزيف في منشور عبر حسابه على ”فيسبوك“ قال فيه: ”توفي منذ قليل استاذي ومعلمي وصاحب الفضل علي في كل ما أنا فيه بعد ربنا ”أبويا“ الدكتور رمسيس مرزوق“.
كما أعلن الفنان سامح الصريطي خبر الوفاة عبر صفحته في "فيس بوك".
وكتب الصريطي "فقدنا الآن فنانًا كبيرًا ورائد من رواد التصوير السينمائي.. رحم الله الدكتور رمسيس مرزوق"
ويعتبر الراحل رمسيس مرزوق (81 عاما)، من أبزر مدراء التصوير في الساحة السينمائية المصرية الحديثة، وحملت العديد من الأعمال المهمة توقيعه على سبيل الذكر:  "أضحك للصورة تطلع حلوة" مع الراحل أحمد زكي، فيلم "إسكندرية كمان وكمان" مع يوسف شاهين وغيرها الكثير الأعمال الفنية المهمة.
وأقام رمسيس، العديد من المعارض الفنية والتي وصلت لإيطاليا حيث أقام أكثر من معرض داخل العاصمة روما.
من أبرز أعماله معالي الوزير، حين ميسرة، توت توت، الصعود إلى الهاوية، ولم يكتف بنجاحاته في السينما وإنما له العديد من الأعمال الدرامية المميزة أبرزها مسلسل وجه القمر للنجمة فاتن حمامة.
 ونعت نقابة المهن السينمائية في مصر اليوم الجمعة مدير التصوير رمسيس مرزوق الذي توفي عن 81 عاما تاركا خلفه باقة من أهم الأفلام المصرية والعربية.
ووصفت النقابة الفنان الراحل بأنه "أحد أهم رواد التصوير السينمائي بمصر والوطن العربي".
كما نعاه عدد من زملائه والفنانين المصريين منهم مدير التصوير محسن أحمد ومدير التصوير كمال عبد العزيز والمخرج سعد هنداوي والسيناريست عبد الرحيم كمال والممثلة نشوى مصطفى.
ونشر الفنان سامح الصريطي عضو مجلس نقابة المهن التمثيلية السابق على صفحته بموقع فيسبوك صورة تجمعه بمرزوق مصحوبة بتعليق "فقدنا الآن فنانا كبيرا ورائدا من رواد التصوير السينمائي.. رحم الله الدكتور رمسيس مرزوق".
وأضاف "هذه آخر لقطة له مع أخيه الفنان النحات ومهندس الديكور زوسر مرزوق".
ولد مرزوق في الأول من يونيو حزيران 1940 وحصل على بكالوريوس كلية الفنون التطبيقية قسم تصوير ثم بكالوريوس المعهد العالي للفنون المسرحية كما نال درجة الدكتوراه في الإخراج السينمائي من جامعة السوربون.
وعمل مع كبار المخرجين منهم حسن الإمام في (عجايب يا زمن) و(بمبة كشر) و(عصر الحب) وصلاح أبو سيف في (وسقطت في بحر العسل) وأشرف فهمي في (وصمة عار) ورضوان الكاشف في (ليه يا بنفسج).
قدم مع المخرج كمال الشيخ أحد أوائل أفلام الخيال العلمي في السينما المصرية (قاهر الزمن) بطولة نور الشريف وجميل راتب وكان مدير التصوير المفضل لدى المخرج يوسف شاهين الذي قدم معه أفلام (إسكندرية كمان وكمان) و(المهاجر) و(إسكندرية نيويورك) و(هي فوضى).
من أفلامه أيضا (البحث عن توت عنخ آمون) و(اضحك الصورة تطلع حلوة) و(معالي الوزير) و(خريف آدم) و(حين ميسرة) و(الريس عمر حرب) و(صياد اليمام) و(عصافير النيل).
وفي الدراما التلفزيونية ترك بصمته على عدد محدود من المسلسلات منها (وجه القمر) مع الراحلة فاتن حمامة وإخراج عادل الأعصر و(مملكة الجبل) إخراج مجدي أحمد علي.
وقالت وزيرة الثقافة إيناس عبد الدايم في بيان إن الراحل "لُقب بفارس الظل والنور حيث تميز برؤية فنية عبقرية برزت من خلال زوايا التصوير التي كانت مفتاح سر نجاح الكثير من الأعمال". 
وأضافت أن "بصماته ستبقى علامة بارزة في تاريخ الإبداع السينمائي".

وفاة رمسيس مرزوق أبرز نجوم  التصوير في السينما المصرية

توفي اليوم الجمعة  أبرز نجوم التصوير في السينما المصرية  الدكتور رمسيس مرزوق، بعد صراع طويل مع المرض.

محمد القرقاوي: الاستثمار في العقول محور لتوجهات ورؤى قيادة الإمارات في تصميم المستقبل

حكومة الإمارات تطلق الدفعة الأولى من «البرنامج المهني لتصميم المستقبل»

توفي رئيس مجموعة سامسونغ "لي كون-هي" عن عمر يناهز 78 عاما أمس الأحد في مركز سامسونغ الطبي بسيئول بعد أن ظل نزيلا هناك لسنوات، وذلك في أعقاب إصابته بنوبة قلبية في العام 2014.
وأعلنت سامسونغ أمس عن وفاة "لي"، قائلة إنه ستقام جنازة خاصة للمتوفى بناء على طلبه وطلب أسرته.
وفقد "لي" وعيه بسبب احتشاء في عضلة القلب في منزله في يوم 10 مايو العام 2014، ونقل إلى مركز طبي بالقرب من منزله، ثم تلقى في مركز سامسونغ الطبي علاجا يعرف باسم الدعامة القلبية (stent) لتنشيط الدورة الدموية. ومنذ ذلك الوقت ظل "لي" طريح المستشفى، بحسب "يونهاب".
وخصع لعلاج خفض درجة حرارة الجسم، الذي يهدف لتقليل تلف الدماغ والأعضاء في وحدة العناية المركزة، ثم نقل إلى غرفة عادية بعد أن استعاد جهازه التنفسي قدراته الطبيعية، واستيقظ من غيبوبته بعد 15 يوما.
وكانت حالة "لي" مستقرة وكان قادرا على التنفس بدون أدوات طبية، كما أنه تلقى علاجا تأهيليا، ولكنه لم يتعاف تماما.
وولد "لي" في العام 1942، وتولى رئاسة المجموعة في العام 1987 وهو في سن 45 سنة بعد وفاة والده لي بيونغ-تشول مؤسس المجموعة.
وذهب "لي" إلى اليابان في العام 1953 للدراسة هناك. وحصل على شهادة في الاقتصاد من جامعة واسيدا اليابانية، وماجستير إدارة الأعمال من جامعة جورج واشنطن في الولايات المتحدة.
وتزوج "لي" من هونغ را-هي، التي كانت تدرس في كلية الفنون التطبيقية بجامعة سيئول الوطنية في العام 1966.
وبحث لي في السبعينات سبل التقدم في الصناعات عالية التقنية، بعد حوالي 50 زيارة إلى وادي السلكيون بالولايات المتحدة، وبدأ تدريبه الإداري مع ترقيته إلى منصب نائب رئيس شركة سامسونغ سي آند تي في العام 1978، وكانت هذه أول خطوة في طريق إعداده لتولي عرش سامسونغ.
وبعد أن تولى رئاسة المجموعة، وضع حجر أساس جعل سامسونغ ائتلافا رائدا على المستوى العالمي من خلال إعلان "الإدارة الجديدة" في العام 1993.
ومن ثم حازت سامسونغ للإلكترونيات الكثير من التقدير لتحقيقها طفرة كبيرة في إدارة الجودة وإدارة التصميم وغيرها.
وحقق "لي" نموا كبيرا لمجموعة سامسونغ، حيث ارتفعت قيمتها السوقية من 1 تريليون في العام 1987 إلى 390 تريليون وون في العام 2012، ووصلت قيمة الأصول الإجمالية لها إلى 500 تريليون وون.
بيد أن "لي" استقال من منصبه في العام 2008 بسبب فضيحة مالية لشركة سامسونغ، ولكنه استعاد قيادته للإدارة في العام 2010.
وترك لي زوجته هونغ را-هي، مديرة متحف ري أوم السابقة، وابنه لي جيه-يونغ نائب رئيس مجلس إدارة شركة سامسونغ للإلكترونيات، وابنته لي بو-جين رئيسة فندق شيلا، وابنته لي سيو-هيون رئيسة مجلس الإدارة لمؤسسة سامسونغ للرعاية الاجتماعية، وصهره كيم جيه-يول رئيس معهد سامسونغ للأبحاث الاقتصادية.

وفاة رئيس سامسونغ عن عمر 78 عاماً

توفي رئيس مجموعة سامسونغ "لي كون-هي" عن عمر يناهز 78 عاما أمس الأحد في مركز سامسونغ الطبي بسيئول بعد أن ظل نزيلا هناك لسنوات، وذلك في أعقاب إصابته بنوبة قلبية في العام 2014.

تحت رعاية سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، تنظم المجموعة المهنية لمهندسي التصميم الداخلي بدبي وبالتعاون مع الاتحاد الدولي لمهندسي العمارة الداخلية والتصميم، الدورة 28 من المؤتمر الدولي للمصممين العالميين تحت عنوان «IFI تصميم 2020»، التي تفتتح يوم 25 فبراير الجاري وتستمر على مدى أربعة أيام في فندق بارك حياة بدبي، بمشاركة أكثر من 500 مصمم عالمي من جميع دول العالم، حيث تشهد أعمال الدورة الإعلان عن أكبر جائزة عالمية في مجال التصميم والعمارة الداخلية.
يناقش المؤتمر ثلاثة محاور رئيسية، هي: التكنولوجيا والتصميم والتعليم، بحضور عدد كبير من خبراء التصميم والهندسة المعمارية على مستوى العالم بهدف إبراز أهمية المهنة وخلق أجواء إيجابية تخدم أفراد المجتمع وفق معايير عالمية من خلال الأشكال الهندسية والتصاميم المعمارية المتميزة والذكية التي تحاكي تكنولوجيا العصر، إلى جانب مناقشة النظرة المستقبلية لعام 2050 في هذا المجال.
وتستعد دبي بهذا الحدث لأن تكون في مركز الصدارة بعالم التصميم الداخلي خلال عام 2020، حيث يعد هذا الحدث العالمي «IFI Design 2020» واحداً من أكثر فعاليات التصاميم المعمارية تأثيراً في المنطقة على امتداد العام الذي تحتضن فيه إمارة دبي معرض إكسبو 2020 الذي يعد أضخم المعارض العالمية.
<img alt="" height="654" src="https://media.albayan.ae/images/fayezomar/3313475.jpg" width="1068"/>
متحدثون عالميون
ويشارك في الدورة الجديدة للمؤتمر مصممون معماريون من جميع دول العالم، من المتوقع أن يصل عددهم إلى أكثر من 500 مصمم دولي من 65 دولة، تمت دعوتهم للاستماع إلى مجموعة المتحدثين حول تبادل الخبرات والأفكار وطرح رؤى تحاكي مستقبل التصميم 2050. كما يشارك متحدثون من خبراء التصميم في دولة الإمارات والمملكة العربية السعودية ومملكة البحرين لطرح رؤية عصرية عن مستقبل التصميم الداخلي في منطقة الشرق الأوسط. ومن المتحدثين الأجانب يشارك آسلي هول، أستاذ ابتكار التصاميم بالكلية الملكية للفنون بلندن، وأرتورو ديل إكوافيلافيتس، عميد كلية الفنون التطبيقية بميلانو إيطاليا، وروزان سومرسون، معلمة الرئيس رود آيلاند للتصميم بالولايات المتحدة الأمريكية.
ويعد المؤتمر حدثاً له أهمية كبرى في دعم أصحاب المصالح المحليين والدوليين، كما أنه يتوّج دبي عاصمة في مجال التصميم، خصوصاً وأن دبي من الآن وعلى مدى الثلاثين عاماً المقبلة تخطط للتركيز على كيفية تصميم الصناعات العالمية في إطار خطط مستقبلية.
معرض
ويقام على هامش المؤتمر معرض فني يضم ابتكارات حديثة وتصاميم داخلية وأدوات وتقنيات جديدة في مجال التصاميم الهندسية، إلى جانب عرض بعض منتجات الشركات الموردة للأدوات الصحية للاستخدام والتصاميم الداخلية، كما يتم تنظيم ورشة عمل حول تطوير سياسة التعليم الداخلي للمؤسسات المالية والدولية.
وحول المؤتمر قالت فريدة العوضي، رئيسة المجموعة المهنية للمصممين المعماريين بدبي، إن المؤتمر يقام كل عامين في إحدى الدول المناسبة للاتحاد الدولي، الذي اختار دبي لدورته الجديدة باعتبارها عاصمة التصميم بما تملكه من رؤى مبتكرة كمحطة لتوليد الأفكار الجديدة التي يتطلع إليها العالم بكل ما تضمه من معالم رائعة الجمال وتصاميم معمارية تتميز بها مثل برج العرب، وبرج خليفة أطول مبنى في العالم. وتكمن أهميه المؤتمر في أنه أكبر تجمع لمصممي الهندسة المعمارية، وهذا يشكل أهم فرصة لوضع رؤية مستقبلية لعام 2050 والمساهمة في التخطيط المستقبلي لمهنة التصميم، خاصة وأن التكنولوجيا أصبحت من أهم أولويات العالم في التصاميم الهندسية بعد دخول التقنيات الذكية في كل تفاصيل الحياة والاستخدامات اليومية.
منصة 
وحول المجموعة المهنية للمصممين المعماريين APID قالت العوضى إنها تأسست في نوفمبر 2005 بهدف أن تكون هناك منصة لمجتمع التصميم الداخلي للتفاعل من أجل الصالح العام، وهي مؤسسة غير ربحية والمنظمة الوحيدة ذات العضوية المهنية التي تمثل صناعة التصميم الداخلي في منطقة الخليج، ويقع على عاتقها توفير منصة للمهنيين وشركائهم في الأوساط الأكاديمية والحكومية والإعلام، لتبادل الأفكار وتحسين المعايير ومشاركة أفضل الممارسات ورفع مستوى الوعي حول القضايا التي تهم مهنة التصميم الداخلي.
وتوفر المجموعة لأعضائها منذ عام 2005 فرص التعلم من خلال سلسلة من الحلقات الدراسية والتفاعل والتواصل خلال تجمعات شهرية منتظمة تجلب متحدثين ملهمين وأفكاراً مبتكرة إلى المجتمع.

ينظم برعاية لطيفة بنت محمد وبمشاركة 500 مصمم دولي

«تصميم 2020» يطلق من دبي أكبر جائزة عالمية للعمارة الداخلية

target1727129220265151886.jpg

تحت رعاية سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، تنظم المجموعة المهنية لمهندسي التصميم الداخلي بدبي وبالتعاون مع الاتحاد الدولي لمهندسي العمارة الداخلية والتصميم.

انطلقت أول أمس الأحد فعاليات ملتقى القاهرة الدولي للكاريكاتير بدورته السادسة في قصر الأمير طاز الأثري بالقاهرة القديمة، بحضور عدد من الفنانين التشكيليين والدبلوماسيين والشخصيات العامة، ومن المقرر أن يستمر الملتقى حتى 21 يوليو الجاري.
وبلوحات ساخرة تعبر عن آراء وأفكار وثقافات 345 فنانا من 71 دولة، استطاع الملتقى أن يرسم البسمة على الوجوه وأن يشيع البهجة.
وتماشيا مع تيمة الملتقى هذا العام التي تحمل عنوان "الثقافة ورموزها" أقيم معرض خاص ضم 100 بورتريه للأديب والروائي المصري الراحل نجيب محفوظ برؤية فنانين عرب وأجانب، بحسب "يورونيوز".
وكان أبرز أعمال هذا المعرض لوحة تشكيلية للفنان المصري جلال جمعة صنعها من الزلط.
وقال جمعة، 71 عاما، في حديث لرويترز خلال الافتتاح "هذا العمل صنع بعناية ودراسة واستغرق مني وقتا للبحث عن قطع الزلط الملائمة لتشريح وجه الأديب العالمي الذي أكن له كل تقدير واحترام".
وأضاف جمعة "ارتبطت بأعمال نجيب محفوظ منذ كنت طالبا في كلية الفنون التطبيقية، واليوم سعيد جدا لرؤية فنانين من أنحاء العالم يقدمون رؤيتهم له في قوالب وأشكال مختلفة".
ويشمل برنامج الملتقى، الذي تنظمه الجمعية المصرية للكاريكاتير بالتعاون مع وزارة الثقافة وكلية الفنون الجميلة بجامعة المنيا، ورش عمل وندوات ومعارض متخصصة.
ويهدى الملتقى دورته السادسة إلى الفنان المصري الراحل محمد عبد المنعم رخا (1910-1989) وتسلم درع التكريم عن أسرته ابنه جمال رخا.
كما كرم الملتقى مجموعة من فناني الكاريكاتير العرب والأجانب، منهم الإماراتية آمنة الحمادي والسعودي أيمن الغامدي والكويتية سارة النومس واللبناني أنس اللقيس والياباني تومو تاباتا.

انطلاق ملتقى القاهرة الدولي للكاريكاتير بمشاركة 71 دولة

انطلقت أول أمس الأحد فعاليات ملتقى القاهرة الدولي للكاريكاتير بدورته السادسة في قصر الأمير طاز الأثري بالقاهرة القديمة، بحضور عدد من الفنانين التشكيليين والدبلوماسيين والشخصيات العامة.

ما بين سحر الكلمة وتجليات اللون، تراوحت تجربة الشاعر والفنان التشكيلي الأردني محمد العامري، الذي جمع بحرفية بين الرسم والشعر، من منطلق قناعته بصعوبة الفصل بينهما، كما عمل على عدد من المشاريع التي تجمع بين الشعر والرسم منها «جاز صحراوي» مع الشاعر أمجد ناصر، و«أثر الفراشة» مع الشاعر محمود درويش. 
وما بين هذا الزخم الإبداعي خصص العامري مساحة للكتابة النقدية، وللحضور الأدبي من خلال حضوره في المؤتمر العام للاتحاد العام للأدباء والكُتاب العرب، الذي عُقد أخيراً في أبوظبي، حيث اطلع على ما تشهده الإمارة من حراك ثقافي وفني، شكل إضافة لمشاهداته الأخرى التي بنت ذاكرته عن الإمارات التي تولي اهتماماً كبيراً بالعملية الإبداعية، ما جعلها ملاذاً للمبدعين والمشتغلين بالشأن الثقافي والفني، عن هذا قال العامري في حديثه لـ«البيان»: «أتاح متحف الشارقة ومتحف اللوفر أبوظبي للزائر أن يشاهد أعمالاً عالمية، وهذا يسهم في بناء ثقافة بصرية مهمة لدى الأجيال القادمة».
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5810.jpg"/>
كما تحدث العامري عن تجربته التشكيلية، ومشاريعه المستقبلية، من خلال الحوار التالي:
حوار وتسامح
كنت واحداً من أعضاء الوفد الأردني المشارك في المؤتمر الـ27 للاتحاد العام للأدباء والكُتاب العرب، الذي عقد أخيراً في أبوظبي، فما أهمية هذا المؤتمر؟
يشكل اتحاد الكُتاب العرب مؤسسة ناجزة تسهم في تنشيط دور الهيئات الثقافية العربية في المجتمع المدني وإشاعة ثقافة الحوار والتسامح بين فئات المجتمع الواحد، وكانت مشاركتي لكوني مسؤولاً للعلاقات الخارجية في رابطة الكُتاب الأردنيين، وأتاحت لي المشاركة تحسّس المشكلات التي تعاني منها الهيئات الثقافية العربية من نقص بالوارد ما أعاق مهامها الثقافية والاجتماعية والجمالية وصولاً للتوعوية، ووجدت أن الإمارات تتحمل عبئاً كبيراً من خلال استضافتها لاتحاد الكُتاب العرب في ظرف تاريخي دقيق من حياة الأمة، وأعتقد أن مهمات المثقف بهذه المرحلة مضاعفة أمام التنافس العالمي، وحملات محو الهُوية بكل ما فيها من ذاكرة قريبة وبعيدة، وأذكر الكلمة المهمة التي ألقاها معالي الشيخ نهيان بن مبارك آل نهيان، وزير التسامح، التي تدور حول أهمية الحوار والتسامح، وهذا الأمر يقودنا لطبيعة استيعاب الآخر عبر التثاقف والاستفادة من التنوع الكوني في العالم لنفيد منه بما يتوافق مع متطلبات تقاليدنا.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5811.jpg"/>
بين الشعر واللون
متى تشعر بأن اللوحة لا تكفي وتتجه لكتابة الشعر، وما الذي تقوله الكلمات ولا تقوله الألوان؟ 
التمازج العضوي بين النص البصري والشعري هو من قديم الأزل، ولم يكن هناك فصل بائن بينهما، فالكلمات التي تشكّل القصيدة عبر منظومة الجملة الشعرية وشكلها على الورقة هي أيقونة من المصفوفات الحروفية المركبة بعلاماتها وترقيمها، وهناك تجارب كثيرة لم ترَ ضرورة للتعامل معهما بوصفهما منفصلين، لكننا نتورّط في الكثير من الأحيان بوصف الأشياء عبر مرجعيات سابقة، علماً بأن شكل القصيدة العمودية ما قبل الإسلام يقوم على التماثل الدقيق بطبيعة الإيقاع والتقطيع، وهي أقرب للتماثل في الفنون الإسلامية التطبيقية والزخارف التكرارية.
ورغم قِدم عبارة سيمونيدس (465 ق.م) «الشعر رسم ناطق، والرسم شعر صامت»، فهي دلالة واضحة المعالم على العلاقة العضوية والجوهرية بين النص البصري والشعري، وأسهمت التقنيات الجديدة في الرسم والطباعة لتمازج الطرفين، عبر معززات الصورة المرسومة والصورة الشعرية المتوالدة بالتأويل والخيال. 
فالفن التشكيلي جهة تتوازى مع الفعل النصي بمجمل التأثيرات الصوتية والظلال والنور، فهناك علاقة تناصية بين منبعين من بئر واحدة، ويحملان صفات الماء وإيقاعه.
ويجب التعامل مع النص الشعري كأيقونة نصية تتناغم مع جسد الفعل المرسوم وسيرورته، حيث تصبح الأيقونة الشعرية نتيجة بصرية للرسم عبر صورة الجملة المتواجدة في النص الشعري.
ففي مقولة الجاحظ الشهيرة من كتابه «الحيوان»: «فإنما الشعر صناعةٌ، وجنسٌ من التصوير». 
أما بيكاسو فكان يعد نفسه رساماً وشاعراً بقوله: «بعد كل شيء، والفنون كلها واحدة، يمكن أن نكتب لوحة بالكلمات كما يمكن أن نرسم المشاعر في قصيدة».
وأرى أن الشعر والرسم يدخلان في مناحٍ متنوعة وعديدة، فهناك ما يُسمى شعرية السرد وشعرية السينما وشعرية التصوير.. إلخ.
وأنا لا أهتم كثيراً بتلك العلاقة كوني أدرك أنها محسومة بخضم التنزيل الإبداعي، فهي لحظات خاطفة تقودني لفعل الرسم أو الكتابة، وأرى تداخلاً ذهنياً فيما بين المناخين، لكنني أدركت أن القصيدة تحتاج لليل وعتمة، والرسم يحتاج للضوء.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5812.jpg"/>
اتجهت بين عدة مدارس ووصلت إلى التجريد، فمتى يحق للفنان أن يتجه إلى التجريد؟
الفن بالنسبة لي حالة يومية أعيشها بصورة صادقة، سواءً أكانت بالقصيدة أو باللوحة، والهمُّ الجمالي هو ما يعينني على تفتيت الألم والذهاب لمناطق الحياة المضيئة، أما بالنسبة للتجريد فهو مرحلة متقدمة من تجربتي الفنية التي حازت اعترافاً عالمياً في المتاحف والمزادات الفنية الدولية، فهو خلاصة دراستي لجماليات المكان في الأغوار الشمالية، فالتجريد موجود في الطبيعة ومن صلبها لكنه يحتاج لعين نظيفة، فعندما ذهبت على سبيل المثال إلى محمية «المرموم» في دبي رأيت كل الأشكال الجمالية المجردة للرمل وطبيعة الموسيقى الصوفية التي يبثها في الروح، فالمسألة لا علاقة لها بالشكل الفني، إنما بالأداء العالي سواء كان تجريداً أو واقعاً.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5813.jpg"/>
«أثر الفراشة»
رسمت من وحي ديوان «أثر الفراشة» للشاعر الراحل محمود درويش، وعرضت إنتاجك حول هذا الديوان قبل سنوات في دبي، فكيف استطعت تحويل الشعر إلى ألوان والفكرة إلى واقع؟
كنت في تلك اللحظة مشغولاً برسمٍ من فضاءات كتاب «أثر الفراشة» للشاعر محمود درويش، فعلى مدار أكثر من 5 أشهر وأنا أحاور هذا الكتاب الذي شغلني بجماليات اللغة والتصوير الشفيف لدى الصديق درويش، فهاتفته في لحظة انغماري بعمل فني ساد فيه اللون الأبيض، وتجلياته الشفافة وتبادلنا حديثاً ناعماً وحنوناً فيه من الحزن العميق والحشرجة المخنوقة، وأخبرته لكسر ذلك المزاج عن مشروعي برسم «أثر الفراشة» وقال: «عظيم يا محمد، متى ستعرض تلك الأعمال؟»، قلت: «في عام 2009 في شهر فبراير»، فرد قائلاً: «بعيد!».
وانتهت المكالمة بعد ذلك بقليل أخبرت أخي الفنان جهاد بأن محمود درويش راحل، واندهش أخي من سوداويتي في هذا الحدس.
وواصلت بحزن إكمال العمل كما لو أنني لن أرى درويش مرة أخرى، فكان الأبيض الشفاف ينتشر على سطح الورقة كما لو أنه شاشة طاهرة أقرب للرحيل بل أقرب لموت ما، ولكنه ذلك اللون فرحاً كأن رحيل الأبيض لا يحتمل سوى الخفة والرشاقة.
الأثر الذي انتشر على جسد الورقة لم يغادرني، تلك النقطة التي تكاثرت في لحظات كانت تشبه رشقة ماء على تراب ناشف، نقاط متتالية تتبادل مواقعها في اللوحة وتأخذ ألواناً تشبه بقعاً على أجنحة فراشة برية. 
لمعانٌ تشكّل من طيرانها المرتبك في حقل مهجور، فالفراشة تذهب وتؤوب للحظات ثم تغادر وتؤوب كما لذة في حين انتهائها نريدها مرات ومرات.
هكذا كان «أثر الفراشة»، فالأصفر نصّ في أثر الفراشة، كان ليمونياً يذهب بي إلى ذهب نادرٍ بجوار الأخضر الجنزاري وخجل الأحمر الوردي الذي بدأ في نقطة مضيئة في غابة الأصفر الليموني، ذلك الأصفر في الكتابة الذي يقودك إلى دلالات أبعد من فكرة اللغة، يضعك في حلم من الصور الطيفية، صور لا يمكن القبض عليها لكنك تستطيع أن تراها واضحة تماماً كما فوتوغراف من هواء وماء ينسرب من بين أصابع الذاكرة ليواجهك في جهة القلب.
تماماً كما قال درويش عن عباد شمسه: «فما بين الليموني وعباد الشمس مسافة من الحرية والعبودية»، مسافة بين اليد الممسكة بالريشة وبين بياض الورقة، البياض المصفر، الواضح في غموضه والمتمكّن منك في قماط الطفولة وبياض الكفن، كأن المسافة بين القماط والكفن تشبه المسافة بين انحناءة عباد الشمس حين يغادرها الضوء وبين نهوضه في تسلل الضوء إليه، يعني أننا في قصر العمر الذي تطول به آنية الإقامة، بين ليل ونهار.
في هذه التجربة تمسّكت بشكل غير اعتيادي بالماء، ودفقه على الورقة وسطح القماشة، حيث رحت أراقب انتشارات الماء ومعادلاتها الغريبة بين كثافة اللون ورشاقة الماء، ذكرني ذلك بزمن كنا نصب الحليب في كأس الشاي، تلك الإيقاعات عادت ثانية.
إنها حقيقة ما تتمثل في لحظة العشق، ثم تغادر فمن شدة الوحشة تغيّم عليك الأشياء، وكنت أشعر بارتباك الراحل إلى عوالم لا أدركها، هي مسافة بين التذكر والنسيان، بين الشهقة والبكاء، بين ضياع الشكل وحضوره، بين الفوز والإحباط بين الظل والضوء، مسافة لا يمكن القبض عليها بعبقرية السؤال الكبير.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5814.jpg"/>
أزمان مركبة
يرافق إنتاجك الفني الأفكار المختلفة منها، الأعمال التي تتحدى بها الإرهاب، إلى أي مدى يمكن للفن أن يبعث برسائله إلى العالم؟
لم تخلُ الحالة الإنسانية من عنف عبر التاريخ، أو إرهاب فكري وجسدي، إنه التهديد المباشر لوجود الإنسان وكينونته، فمعظم الذين يطالبون بالاختلاف على شتى أنواعه يتعرضون لإرهاب مركب ومتنوع.
نعيش اليوم في أزمان مركبة اختلطت فيها العصور، فهناك سلوكيات تنتمي لعصور غابرة بجانب رفاهية التكنولوجيا، كما لو أننا أمام أرجوحة تاريخية تذهب بنا إلى الوراء ثم تلقي بنا لآخر ما توصل إليه العلم، سريالية الإنسان المعاصر الذي يمكث في صندوقه الإلكتروني، ليشتبك مع عوالم صادمة شكّلت وعيه الإنساني الجديد.
وفي هذا الجو أخذ التاريخ سياقاته ليكشف عن مكنونات عالم الإبداع الذي ينبذ الحرب والإرهاب بشتى أنواعه، رغم وجود بعض الفنانين الذين تحمسوا لها، على اعتبار أن الحروب تطهر الأمكنة من النفاق، والذي حدث العكس تماماً، حيث يؤثث المنتصر دولة للنفاق والسلطة المطلقة، فقد أعلن أندريه بريتون الذي يشكّل «الرأس المفكر» للسريالية عن نبذه للحروب واحتقاره للحماس السخيف لها.
إضاءة
Ⅶ شغل محمد العامري منصب رئيس رابطة الفنانين التشكيليين الأردنيين عام 2002، وعضو الهيئة الإدارية في رابطة الكُتاب الأردنيين، وهو الآن رئيس لمؤسسة «عرزال» الثقافية، وقد عمل مديراً لتحرير أكثر من مجلة ثقافية منها «الفنون» و«التشكيلي العربي».
Ⅶ أهلته تجربته الفنية للحصول على مجموعة من الجوائز، منها جائزة «بينالي الكويت» لدورتين، وجائزة أفضل عمل فني من كلية الفنون والآداب جامعة «فيلادلفيا»، والجائزة الأولى في المعرض السنوي لمهرجان جرش وجائزة «لوركا» من معهد «ثيرفانتس».
Ⅶ أصدر عدداً من المجموعات الشعرية منها «معراج القلق»، و«خسارات الكائن»، التي حازت جائزة أفضل ديوان شعر عربي.

target122179338478354250.jpg

الشاعر والتشكيلي الأردني محمد العامري لـ«البيان »:

تمازج النَّصين البصري  والشعري أزليّ

ما بين سحر الكلمة وتجليات اللون، تراوحت تجربة الشاعر والفنان التشكيلي الأردني محمد العامري، الذي جمع بحرفية بين الرسم والشعر، من منطلق قناعته بصعوبة الفصل بينهما،

أبرز المتحدثين في القمة العالمية للحكومات

تطورت نظرية اقتصاد الابتكار في العقود القليلة الماضية فقط، وجاء هذا التطور تلبية لدواعي تطور التكنولوجيا الرقمية، خاصة الذي صاحب عصر المعرفة وغير كل شيء، فبدلاً من الرؤية الاقتصادية القديمة للابتكار بأنه قوة مستقلة صار الابتكار- وفقاً لأعراف عصر المعرفة- مبدأ أساسياً ينبغي تشجيعه من خلال سياسات الحكومة ودعمها بالمعرفة والتكنولوجيا وريادة الأعمال، إلى جانب تطوير شراكات فعالة بين القطاعين العام والخاص، لتحفيز الابتكار والإنتاجية المتزايدين، ليصبح تحفيز هذه العوامل بالضرورة هدفاً رئيساً للسياسة الاقتصادية للحكومات.
إن اعتماد الشركات الحديثة على الكفاءات الأساسية أو إجراء تحسينات تدريجية للحفاظ على ميزة المنافسة لا يمكن أن يصنع نجاحها لأن ما يتطلبه عصر المعرفة هو التركيز على الابتكارات لا سيما الابتكارات القاتلة، وهذا هو أساس «الاقتصاد الجديد»، أما المتشبثون بالطرق القديمة لممارسة الأعمال بعيداً عن مناهج الابتكار فهم متخلفون حتماً عن الركب.
إن اقتصاد الابتكار يحول تركيز المجتمعات حول العالم، وبدلاً من الاقتصادات، التي تركز على تطوير وتوزيع سلع ثمينة من الموارد النادرة، فإن الهدف الجديد للمجتمع هو زيادة نوعية الحياة للجميع وتوسيع الثروة، من خلال تطوير نماذج أعمال ومنتجات وخدمات جديدة وأشكال من الإنتاج يتساوى في حق المشاركة فيها الجميع.
بدأ الابتكار في صناعة التكنولوجيا وسرعان ما تكاثف في قطاعات أخرى من الاقتصاد، وبفضل القدرات التكنولوجية المحسنة، وقواعد المعرفة التي يمكن الوصول إليها عالمياً، وعالم العولمة، تمكن الأفراد والشركات من إنشاء منتجات وخدمات أكثر فعالية لتحسين حياة الناس.
ولإنشاء اقتصاد يقوم على الابتكار فإن ذلك يتطلب التفكير خارج الصندوق والتحدي المستمر والبحث عن الحلول لكل ما يعتبر مشكلة. إن المنافسة تفرض على المؤسسات الالتزام بتلك المتطلبات كما تفرض عليها أيضاً أن تكون أكثر مرونة، وتشجع على قدر أكبر من الإبداع والبراعة، والتكيف بسرعة مع متطلبات السوق، بل لقد أجبر اقتصاد الابتكار الشركات على أن تكون في حالة نمو مستمر، فالابتكار يرى أن ثمة دائماً شيئاً جديداً للتعلم أو طريقة للتحسين.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fasil/v5285.jpg"/>
يقف اقتصاد الابتكار ليجعل موجات هائلة وبعيدة المدى في عالمنا. لقد غيرت الابتكارات التي تحققت خلال العقود القليلة الماضية وحدها الطريقة التي نعيش بها حياتنا، والطريقة التي نؤدي بها أعمالنا، والطريقة التي نستهلكها، والطريقة التي نتواصل بها مع الآخرين، وما نقدره. جعل هذا النوع من الاقتصاد حياتنا اليومية أسهل وأكثر ملاءمة، وخلق طرقاً أسرع وأفضل للقيام بكل شيء تقريباً، ما يعني أن الناس لديهم المزيد من الوقت لفعل ما يريدون ومزيد من المال للحصول على خدمات أفضل وبعبارة أخرى، نحن قادرون على العيش حياة أفضل.
إن التأثير الذي فرضه اقتصاد الابتكار على الحياة لم يقتصر على قطاع الشركات التجارية فحسب فقد فرض تغييراً ملموساً على أنظمة التعليم وأثر على اختيارات الناس للتخصصات العلمية، فالتوجه التعليمي الذي ساد طيلة عقود مضت كان يدور في فلك الفنون والعلوم الإنسانية إلا أن الابتكار فرض رؤية جديدة للعالم تشدد على أن تنفيذ الأفكار الإبداعية التي أنتجها ذلك التوجه التعليمي طيلة قرون مضت يحتاج اليوم إلى العلماء والباحثين وعلماء الرياضيات والمبرمجين والمهندسين والكيميائيين وما إلى ذلك، أي أنه يفرض بالضرورة توجهاً تعليمياً بشكل أكبر مما سبق نحو هذه العلوم التطبيقية وكنتيجة طبيعية فقد فرض هذا التحول في القيمة بالتالي تحولاً في الطلب والمرتبات.
وفرض اقتصاد الابتكار إضافة لتوسيعه لدائرة التخصصات العلمية ومجالات التعليم على الأفراد الالتزام بالتعلم مدى الحياة، كما لم يحدث في أي زمن من قبل، فذلك أمر ضروري للغاية.
ومما يفرضه اقتصاد الابتكار أيضاً على المنظومة التعليمية ومناهجها التقليدية السائدة التوجه نحو المناهج التعليمية التي تعزز التفكير النقدي والعمل الجماعي، أما المنهج القائم على التلقين وحفظ المعلومات ثم إفرازها، فذلك مما يتنافى مع طبيعة الابتكار كلية.
إن التحضر والاستعداد لاقتصاد قائم على الابتكار يتطلب من الطلاب والمؤسسات التعليمية دراسة المشاكل الحقيقية في العالم والتفكير في حلها، بدلاً من الاعتماد فقط على الاختبارات كما يجب التركيز على العروض التقديمية، والعمل في مجموعات، وتعلم التفكير خارج الصندوق.
ولا تختلف هذه المبادئ إطلاقاً على التعلم في مكان العمل عموما، إذ يجب على عمال اليوم الاستعداد الدائم للتأقلم والتعلم والنمو مع صناعاتهم. وهذا ما يجب أن تفهمه الشركات عموماً حيث ينبغي عليها أن تشجع فرقها على المشاركة في فرص التدريب والتطوير المستمر للمهارات.
أخيراً يمكن القول إن عصر المعرفة يؤكد أن الجميع متساوون في التعلم المفضي إلى الابتكار، ولهم الحق الكامل في التنافس مع الآخرين في هذا الاقتصاد الجديد بلا تحفظات أو قيود، وللحديث بقية.

اقتصاد الابتكار

تطورت نظرية اقتصاد الابتكار في العقود القليلة الماضية فقط، وجاء هذا التطور تلبية لدواعي تطور التكنولوجيا الرقمية، خاصة الذي صاحب عصر المعرفة وغير كل شيء..

قام علماء في الولايات المتحدة بتعديل الروبوتات الطائرة لتتمكن من تحريك وحمل أشياء تفوقها من حيث الوزن بنحو 40 مرة، وذلك بمساعدة روافع قوية وقدرات لاصقة جرى تطويرها سابقاً بإلهام من السحالي وأبو بريص. 
وتم تطوير «فلاي كرو تغز» بالتعاون بين كلية الهندسة بجامعة ستانفورد الأميركية ومدرسة الفنون التطبيقية في لوزان السويسرية، وهي مجهزة بتقنيات متطورة بإمكانها أن تجثم على مختلف الأسطح، والالتصاق بها، فضلاً عن التقاط أوزان تفوقها بنحو 40 مرة، مثل مقبض باب أو كاميرا أو قنينة ماء.
يقول العلماء إن الحجم الصغير للمركبات يعني أنه بإمكانها الإبحار عبر فضاءات مفيدة في جهود البحث والإنقاذ. فمن خلال التمسك بإحكام بالأسطح، يمكن لتلك الروبوتات الطائرة تحريك قطع من الحطام أو تركيب الكاميرات لتقييم المخاطر.

طائرات رافعة أثقال

target3582396647485926365.jpg

قام علماء في الولايات المتحدة بتعديل الروبوتات الطائرة لتتمكن من تحريك وحمل أشياء تفوقها من حيث الوزن بنحو 40 مرة، وذلك بمساعدة

قالت أسرة الفنان التشكيلي المصري محمد صبري إنه توفي في الساعات الأولى من اليوم الثلاثاء عن عمر ناهز المئة عام.
وكتب ابنه هاني وهو أستاذ بكلية الفنون الجميلة على صفحته بموقع فيسبوك "إنا لله وإنا إليه راجعون.. توفي إلى رحمة الله والدي وحبيبي الفنان/ محمد صبري. أسألكم الدعاء".
ولد صبري في 21 ديسمبر  1917 بالقاهرة وتخرج في المدرسة العليا للفنون التطبيقية، قسم تصوير، عام 1937.
أقام أول معرض خاص للوحاته في صالون جولدنبرج بالقاهرة عام 1943 وحصل على الجائزة الأولى في التصوير بالمهرجان الأدبي الفني الذي أقامته وزارة المعارف العمومية عام 1948.
برع صبري في استخدام ألوان الباستيل وهي خامة صعبة ذات كثافة عالية وتحتاج إلى تمرس كبير في استخدامها وأطلق عليه زملاؤه وتلامذته لقب "رائد فن الباستيل في مصر".
وتقتني الكثير من المتاحف والمؤسسات الرسمية أعماله ومنها المتحف القومي للفن الحديث بالقاهرة ومتحف الفنون الجميلة في بلنسية بإسبانيا ومتحف الفن المعاصر في غرناطة بإسبانيا ووزارة الخارجية المصرية والبنك الأهلي المصري.
تنوعت موضوعات لوحاته بين البيئة المصرية والآثار الفرعونية والريف المصري والقاهرة القديمة والآثار الإسلامية في الأندلس والحياة الاجتماعية في إسبانيا والمناظر الطبيعية في المغرب.
أرخ بلوحاته لأهم الأحداث التاريخية التي مرت بها مصر فرسم (لوحة معركة بورسعيد) عام 1956 وهي من مقتنيات متحف الفن الحديث، و(لوحة السد العالي) عام 1966 وهي من مقتنيات مجلس السوفيت الأعلى في روسيا، و(لوحة العبور العظيم) عام 1973 وهي من مقتنيات متحف قصر عابدين.
نال وسام الاستحقاق من درجة فارس من الحكومة الإسبانية عام 1961 ووسام الملكة إيزابيل من ملك إسبانيا عام 1988 وجائزة الدولة التقديرية في الفنون من مصر عام 1997. وأقامت كلية الفنون التطبيقية بجامعة حلوان معرضا لأعماله في 2017 بمناسبة مئوية ميلاده وهو المعرض الذي لم يستطع حضوره بسبب ضعف صحته.

وفاة الفنان التشكيلي محمد صبري رائد فن الباستيل في مصر

لقي 18 شخصاً حتفهم في انفجار وقع بكلية الفنون التطبيقية في منطقة القرم اليوم الأربعاء.
وقالت روسيا إن الانفجار قد يكون ناجما عن تفجير إرهابي.

نتائج البحث عن: كلية الفنون التطبيقية

الإمارات نموذج بارز في دعم الفنون التشكيلية

أشهر بوّاب في السينما المصرية

مؤيدون للفلسطينيين يسيطرون على أبنية جامعية في هولندا

طالبات يجسّدن تراث الإمارات وإرثها الثقافي بـ66 عملاً فنياً

«الهيئة العربية للمسرح» تحضر لدورة العراق

رحيل الفنان التشكيلي إلياس الزيات بعد مسيرة حافلة بالإبداع

رحيل الفنان التشكيلي إلياس الزيات بعد مسيرة حافلة بالإبداع

مركز جمعة الماجد ينظم محاضرة عن كتاب «الزخارف الإسلامية»

مصر.. التفاصيل الكاملة لاختبارات القدرات لتنسيق القبول بالجامعات الحكومية لعام 2022

وفاة رمسيس مرزوق أبرز نجوم التصوير في السينما المصرية

حكومة الإمارات تطلق الدفعة الأولى من «البرنامج المهني لتصميم المستقبل»

وفاة رئيس سامسونغ عن عمر 78 عاماً

«تصميم 2020» يطلق من دبي أكبر جائزة عالمية للعمارة الداخلية

انطلاق ملتقى القاهرة الدولي للكاريكاتير بمشاركة 71 دولة

تمازج النَّصين البصري والشعري أزليّ

أبرز المتحدثين في القمة العالمية للحكومات

اقتصاد الابتكار

طائرات رافعة أثقال

وفاة الفنان التشكيلي محمد صبري رائد فن الباستيل في مصر

مقتل 18 شخصاً في انفجار بإحدى الكليات فى منطقة القرم